Институт развития креативных индустрий

Несколько комнат в заброшенном Институте драгоценных металлов в Москве — необычное место для начала галерейной истории. Но именно здесь в октябре 2024 года Ларион Тареев, тогда еще студент третьего курса факультета истории искусства РГГУ, начал реализовывать свои первые выставочные проекты.

Интерес к искусству появился у него еще в детстве, во время обучения в художественной школе. Позже увлечение переросло в профессиональный интерес, а желание получить практический опыт подтолкнуло к созданию собственного пространства. Главной идеей галереи стала поддержка молодых художников, которым зачастую непросто найти площадку для первых выставок. Проект просуществовал до августа 2025 года, после чего взял паузу.

Однако история на этом не закончилась. Ларион собрал новую команду, переосмыслил планы и вновь открыл au gallery в пространстве Центра творческих индустрий «Фабрика». Первой выставкой обновленной галереи стал дипломный проект Лариона, подготовленный во время обучения в «Свободных мастерских» Московского музея современного искусства. Экспозиция исследует тревожность и возникающую из нее паранойю.

«Я почувствовал, что многие люди ждали нашего переоткрытия, и, в особенности, его ждали художники», — вспоминает Ларион.

Сегодня команда au gallery, состоящая из 4 человек, не только поддерживает начинающих авторов, но и стремится расширять границы художественного взаимодействия. Среди ближайших планов — выставка художников, работающих с эстетикой аниме, и коллаборация с экспериментальным кураторским объединением из Гонконга.

Особое место в концепции галереи занимает так называемый exhibition voice — нестандартный подход к кураторскому тексту. Вместо привычного описания выставки зритель может встретить цитаты, изображения, интервью и другие материалы, которые помогают погрузиться в художественный контекст и сформировать собственную интерпретацию увиденного.

Но чем больше творческих идей появляется у команды, тем сложнее становится задача их реализации. Ведь современная галерея — это не только искусство и кураторские концепции, но и управление людьми, ресурсами, коммуникациями и стратегией развития.

Именно здесь в истории Лариона и его проекта появляется новый важный этап — поступление в магистратуру «Управление в креативных индустриях» ИРКИ НИУ ВШЭ.

Развивая собственную галерею, он столкнулся с вопросами, которые невозможно решить исключительно с помощью искусствоведческих знаний. Как выстроить эффективную команду? Как продвигать культурный проект? Как превратить творческую инициативу в устойчивую организацию?

«Программа магистратуры ИРКИ НИУ ВШЭ позволяет отточить те элементы моей деятельности, которые я всегда выполнял по наитию», — объясняет Ларион.

По его словам, выбор программы был осознанным: она объединила именно те направления, в которых он почувствовал потребность, — предпринимательство, креативную экономику, маркетинг и продвижение.

При этом Ларион рассматривает образование не только как способ повысить эффективность собственной галереи. В перспективе он хочет создавать творческие объединения и платформы, которые помогут людям свободно выражать себя и достигать общих целей: «Я верю, что могу стать эффективным посредником между творчеством и системным управлением».

Для Лариона обучение в ИРКИ уже стало продолжением профессиональной практики. Полученные знания он не откладывает на будущее, а сразу применяет в работе au gallery. Особенно полезными оказались лекции по управлению в креативной экономике, на которых студенты изучают методы коммуникации внутри проектных команд. После переоткрытия галереи Ларион начал работать с новым коллективом, поэтому вопросы взаимодействия и организации совместной деятельности оказались особенно актуальными.

«Поскольку при переоткрытии своей галереи я имею дело с совершенно новой командой, эти методы, которые мы разбираем на лекциях, уже сейчас помогают мне формировать команду мечты», — делится он.

Важным преимуществом стал и онлайн-формат программы: он позволяет совмещать обучение с развитием собственного проекта, не выбирая между университетом и профессиональной деятельностью.

Сегодня Ларион вместе с командой формирует выставочную программу au gallery на несколько месяцев вперед, приглашает художников и готовит новые коллаборации. Его история показывает, как образование и практика могут усиливать друг друга: опыт работы над галереей помогает точнее понимать, какие знания необходимы, а магистратура дает инструменты для решения конкретных управленческих задач.

Ведь создать собственный культурный проект — значит воплотить идею, а вот научиться развивать его, объединять вокруг него людей и открывать новые возможности для творчества — уже искусство управления.